¿Qué es la música clásica española?

La música clásica española se vio influida por el nacionalismo de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Los compositores defendieron la música del folclore regional y las danzas de España, y usaron estas melodías y ritmos como inspiración. Introdujeron en la orquesta instrumentos populares como las castañuelas, impulsando el papel de la guitarra y elementos del baile español como el zapateado. Uno de los rasgos musicales más identificables en la música popular española es el uso del intervalo de segundo menor. Este sonido distintivo español está estrechamente relacionado con el uso de lo que los guitarristas llaman el modo "natural" en el flamenco. La música flamenca se basa en tres modos: el dórico, el lidio y el frigio. El modo “natural” o modo frigio es el más utilizado y su cadencia es la progresión de acordes más típicamente española que consiste en descender por grados conjuntos desde el IV menor hasta el primero. La música popular española se vio influenciada por el Romanticismo, que llevó a una revalorización del folclore y al estudio sistemático de éste mediante la recolección y clasificación de melodías. Los etnomusicólogos como Felipe Pedrell contribuyeron significativamente a la recolección y clasificación de melodías del folclore español, resaltando la importancia de la música tradicional en la identidad cultural española.

La música clásica nació en Italia, si bien, posteriormente, se extendió por los palacios alemanes, rusos, franceses y españoles. Es una consideración aceptada por los musicólogos e historiadores que tal tipo de música surge de las tradiciones litúrgicas y seculares de Europa. Con un trasfondo histórico aproximado a la música de la antigua Grecia o Roma, el canto gregoriano puede estimarse un arranque de lo que en el siglo XVI y XVII vendrá en calificarse como música clásica, estimando al compositor como un profesional del oficio musical. Nos hallamos, una vez más, al hablar de música clásica, con las raíces europeas, al ser su nobleza, su aristocracia, sus monarcas quienes impulsaron, mediante mecenazgos y encargos, la evolución de la notación musical, la polifonía y la armonía. Ello permite el nacimiento de la ópera, de la sonata, del concierto o de la sinfonía, de la mano de los grandes compositores del siglo XV, XVI y XVII, Bach, Hayden, Vivaldi, Haendel, sin olvidar a Mozart, Beethoven o Tchaikovsky. Sin embargo, tales grandes compositores no pueden hacernos olvidar la excelencia musical que surge en la España del siglo XVI.